پایگاه خبری هامپوئیل
0

15 گنجینه سینمایی که در سال 2024 سی ساله می شوند

همه روی این موضوع توافق نظر دارند که دهه ۱۹۹۰ یک دهه عالی برای سینما و سینمایی‌ها بود. سینمای دهه ۱۹۹۰ را فیلم‌هایی تعریف می‌کردند که ایده‌های بدیع و پیشگامانه‌ داشتند؛ چه کالت‌های کلاسیک به یاد ماندنی و چه آثاری که ژانرهای قدیمی و همیشه جذاب را هوشمندانه متحول می‌کردند. در طول دهه ۹۰، سال ۱۹۹۴ به طور ویژه‌ای به عنوان یکی از بهترین سال‌های سینما در دوران مدرن ستایش می‌شود، چرا که چندین فیلم شاهکار در طول این سال ساخته شده که حتی امروزه که به سی ساله شده‌اند نیز محبوبیت خود را حفظ کرده‌اند. از کمدی‌های جاه‌طلبانه‌ای مانند «فارست گامپ» (Forrest Gump) گرفته تا درام‌های هنری جاه‌طلبانه‌تر مانند «تانگو با شیطان» (Sátántángo) که ۷ ساعت و ۳۰ دقیقه است. این فیلم‌های کلاسیک فوق‌العاده در سال ۲۰۲۴ سی ساله می‌شوند. حالا که این فیلم‌ها وارد دهه سوم زندگی خود می‌شوند، باید به این فیلم‌ها نگاه دوباره‌ای داشته باشیم و تجزیه و تحلیل کنیم که چرا و چطور پس از گذشت ۳۰ سال، هنوز نزد عموم مردم به عنوان فیلم‌های خوب و جذاب شناخته می‌شوند.
بازدید 119

همه اتفاق می‌افتادند که دهه ۱۹۹۰ سال‌های بسیار مهمی برای صنعت سینما و هنرمندان آن بود. این دوره را به عنوان یک دوره بی‌نظیر و نوآورانه می‌شناسیم، زیرا فیلم‌های دهه ۱۹۹۰ با ایده‌هایی خلاقانه و پیشگامانه بارگیری شده بودند. از فیلم‌هایی با ارزش کلاسیکی که هنوز هم در ذهن ما به یادگار مانده‌اند گرفته تا آثاری که توانستند ژانرهای قدیمی را به شیوه‌ای هوشمندانه تحول دهند.

سال ۱۹۹۴ به خصوص به عنوان یکی از بهترین سال‌های سینمای دوران مدرن شناخته می‌شود، زیرا در آن چندین فیلم شاهکار به انتخاب اینده‌نگاران آغاز شدند که حتی پس از گذشت سی سال همچنان در میان مخاطبان محبوبیت خود را حفظ کرده‌اند.

از کمدی‌های ماندگاری مثل “فارست گامپ” گرفته تا درام‌های پیچیده‌تر مانند “تانگو با شیطان” که با طول ۷ ساعت و ۳۰ دقیقه به چالش کشیده می‌شوند، این فیلم‌های کلاسیک همچنان پس از سی سال هم جذابیت خود را حفظ کرده‌اند.

اکنون که این اثرها وارد دوره سومی از عمر خود شده‌اند، ضروری است که ما دوباره به آنها توجه کنیم و تجزیه و تحلیل کنیم که چرا هنوز هم پس از سی سال، این فیلم‌ها توانسته‌اند جایگاه خود را در میان تماشاگران حفظ کنند و به عنوان اثار بی‌نظیر و جذاب شناخته شوند.

۱.‌‌ دروغ‌های حقیقی (True Lies)

15 گنجینه سینمایی که در سال 2024 سی ساله می شوند

  • تاریخ تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: جیمز کامرون
  • بازیگران: آرنولد شوارتزنگر، جیمی لی کرتیس، تام آرنولد، بیل پاکستون، تیا کریر، ارت مالک، الیزا دوشکو، گرانت هسلو، چارلتون هستون
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۲۱ دقیقه
    امتیاز IMDb: ۷.۳ از ۱۰

شهرت جیمز کامرون بیشتر به خاطر فیلم‌های حماسی و بزرگش است، اما “دروغ‌های حقیقی” نشان می‌دهد که او همچنین در زمینه کارگردانی فیلم‌های اکشن کمدی نیز استعداد دارد. این فیلم داستان یک مامور مخفی نیرومند را روایت می‌کند که در مبارزه با تروریست‌ها بی‌تردید و بی‌ترس عمل می‌کند. اما زندگی او به طور ناگهانی دستخوش تغییراتی می‌شود؛ از یک سو با خیانت همسرش مواجه می‌شود و از سوی دیگر، یک گروه تروریستی موفق به قاچاق سلاح اتمی به ایالات متحده می‌شود و یک فاجعه بزرگ در انتظار مردم قرار دارد. “دروغ‌های حقیقی” علاوه بر المان‌های کمدی داستان، صحنه‌های اکشن فوق‌العاده‌ای ارائه می‌دهد که بهترین کارهای کامرون در این زمینه را به نمایش می‌گذارد. برای علاقه‌مندان به ژانر اکشن کمدی، این فیلم یکی از بهترین انتخاب‌ها برای تماشاست.

“دروغ‌های حقیقی” همچنین به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های آرنولد شوارتزنگر و یکی از بهترین اجراهای جیمی لی کرتیس شناخته می‌شود. این فیلم که سی سال از انتشارش گذشته است، یک بارهای از شادی و سرگرمی است که هرگز خود را بیش از حد جدی نمی‌گیرد و هرگز نگران فراموشی از اصول نقل‌وانتقال نیست. این فیلم با ترکیب بیشتر از طنز هجوآمیز داستان و اکشن هیجان‌انگیز کامرون، به یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های سال ۱۹۹۴ در میان کاربران سایت IMDb تبدیل شده است.

۲. سرعت (Speed)

15 گنجینه سینمایی که در سال 2024 سی ساله می شوند

  • تاریخ تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: یان ده بونت
  • بازیگران: کیانو ریوز، دنیس هاپر، ساندرا بولاک، جف دانیلز، جو مورتون
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۵۶ دقیقه
  • امتیاز IMDb: ۷.۳ از ۱۰

سال ۱۹۹۴ فرا رسید و با خود فیلم‌های اکشن کلاسیکی مانند “سرعت” را به دنیای سینما معرفی کرد. این فیلم، نقش اصلی آن را کیانو ریوز در دوران اوج خود بازی می‌کند؛ او به تصویر یک افسر پلیس جوان می‌رسد که با یک چالش بزرگ روبه‌رو می‌شود؛ او باید سرعت اتوبوس شهری را بالای ۵۰ مایل در ساعت نگه دارد، در غیر این صورت بمبی که در آن نصب شده، منفجر خواهد شد. این فیلم ممکن است داستانی ساده داشته باشد، اما کارگردان، یان ده بونت، با استفاده از این داستان ساده، یکی از هیجان‌انگیزترین فیلم‌های دهه ۹۰ را به ارمغان می‌آورد. به نظر می‌رسد که او با خلاقیت بیشترین استفاده را از این داستان ساده می‌کند و با روایتی شگفت‌آور، تجربه‌ای ناب از سینمای اکشن ارائه می‌دهد.

“سرعت”، یکی از برترین فیلم‌های اکشن دهه ۹۰، همان انرژی و تندی را که در نامش به اشاره شده است، دارد. با داشتن یک طرح داستانی جذاب و فشرده و مواجه کردن شخصیت‌ها با موقعیت‌های فشرده، “سرعت” توانسته‌است هم بازیگران از تمام مهارت‌های بازیگری خود بهره ببرند و هم مخاطبان به راحتی با این شخصیت‌ها ارتباط برقرار کنند و به جذب آن‌ها بپردازند.

 

۳. کلاغ (The Crow)

  • تاریخ تولید: ۱۹۹۴15 گنجینه سینمایی که در سال 2024 سی ساله می شوند
  • کارگردان: الکس پرویاس
  • بازیگران: براندون لی، سوفیا شیناس، راشل دیویس، ارین هادسون، بای لینگ، تونی تاد، دیوید پاتریک کلی، میشل وینکوت، آنا لواین، آنجل دیوید، لورنس ناسون، میشل ماسی، جان پولیتو
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۴۲ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۵ از ۱۰

فیلم «کلاغ» یکی از معروف‌ترین فیلم‌های ژانر ابرقهرمانی است. در این فیلم، براندون لی (پسر رزمی‌کار افسانه‌ای و ستاره سینمایی بروس لی) نقش مردی را بازی می‌کند که به وحشیانه‌ترین روش ممکن به قتل می‌رسد. اما داستان او با این پایان تمام نمی‌شود؛ قهرمان داستان به عنوان یک انتقام‌جوی مرده، دوباره زنده می‌شود تا انتقام خود و نامزدش را از قاتلان بگیرد. «کلاغ» یک فیلم تاریک و وحشتناک است که در ژانر ابرقهرمانی، به طور بی‌سابقه‌ای تیره و تاریک است، به ویژه در میان فیلم‌های دهه ۹۰. این فیلم با الهام از ادبیات گوتیک، مخاطب را به طرز شگفت‌آوری مسحور کرده و او را وادار می‌کند تمام مدت به صفحه نمایش خیره شود.

«کلاغ» از لحاظ بصری بسیار جذاب است، داستانش هیجان‌انگیز و پرماجرا و با اجرای فوق‌العاده براندون لی، به اوج خود می‌رسد. طی سی سال گذشته، این فیلم به خاطر کیفیت برجسته و لحن بی‌نظیرش، به یکی از فیلم‌های کالت تبدیل شده و طرفداران ویژه‌ای برای خود پیدا کرده است که هنوز هم این فیلم را تحسین می‌کنند. متأسفانه، مرگ ناگوار براندون لی در حین فیلم‌برداری، به جای آنکه این اثر برجسته را به شهرت برساند، او را به طور غم‌انگیزی معروف کرد. اما میراث او هنوز زنده است؛ با هنرنمایی او در این فیلم نوآر فراطبیعی و تریلر فوق‌العاده، نام او به یادگار خواهد ماند در کتاب‌های تاریخ.

 

۴. فروشنده‌ها (Clerks)

15 گنجینه سینمایی که در سال 2024 سی ساله می شوند

  • تاریخ تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: کوین اسمیت
  • بازیگران: برایان اوهالوران، جف اندرسون، مرلین گیگلیاتی، جیسون موس، کوین اسمیت، اسکات موژر، جوی لورن آدامز، والت فلانگن، ارنست اودانل
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۳۲ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۷ از ۱۰

“فروشنده‌ها” یک فیلم کلاسیک سیاه و سفید است که یک روز از زندگی دو کارمند در یک فروشگاه را مورد بررسی قرار می‌دهد. آن‌ها با مشتری‌های فروشگاه برخورد می‌کنند، درباره فیلم‌ها و سینما صحبت می‌کنند و در پشت‌بام فروشگاه خودشان را با بازی هاکی سرگرم می‌کنند. اگرچه فیلم‌هایی که جز نمایش لحظات زندگی داستان به خصوصی را دنبال نمی‌کنند، طرفداران چندان زیادی ندارند، اما “فروشنده‌ها” می‌تواند استثنایی باشد. این فیلم از آن دسته فیلم‌هایی است که از اول تا آخرش را با یک لبخند گوشه لب تماشا می‌کنید.

با توجه به کارهای خلاقانه و تحسین برانگیز کارگردان فیلم، کوین اسمیت، و اینکه با بودجه‌ای بسیار ناچیز ساخته شده است، “فروشنده‌ها” طرفداران قدردان و وفاداری دارد که همیشه و در همه‌جا از آن تعریف می‌کنند، از جمله سایت IMDb. یکی از ویژگی‌های متمایز این فیلم حس شوخ‌طبیعی جذاب آن است. دیالوگ‌ها هوشمندانه نوشته شده و مهم‌تر از همه، “فروشنده‌ها” در واقع یک کاوش در روزمرگی است، یک کاوش در اینکه چطور در زندگی روزمره به دنبال معنا می‌گردیم.

 

۵. اد وود (Ed Wood)

  • تاریخ تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: تیم برتون
  • بازیگران: جانی دپ، مارتین لانداو، پاتریشیا آرکوئته، سارا جسیکا پارکر، دان آمندولیا
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۷ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۸ از ۱۰

“اد وود” از بین تمام فیلم‌های تیم برتون، یکی از کمترین‌هاست که به او نسبت داده می‌شود. این فیلم یک کمدی زندگی‌نامه‌ای درباره فیلم‌ساز مشهور، اد وود، است. اما شهرت اد وود به دلیل موفقیت‌های پیاپی او نبود؛ او معمولاً به عنوان بدترین فیلم‌ساز در تمام تاریخ شناخته می‌شد و آخرین فیلمی که ساخت به عنوان بدترین فیلم دوران لقب گرفت. کارهای اد وود بلندپرواز بود اما پر از نقص، او تمام تلاش خود را برای رسیدن به رویاها و مقاصدی که در ذهن داشت انجام داد، اما با توجه به کمبود آشکار مهارت‌هایش در هنر فیلم‌سازی، او نتوانست در این حرفه به موفقیت دست پیدا کند.

به لطف خلق‌کاری و تحسین‌برانگیز کارگردانی تیم برتون، “اد وود” باقی‌مانده آثار او را از نظر سلیقه بسیاری از مخاطبان متمایز می‌کند. این فیلم یک انتخاب بی‌نظیر برای هر دو دسته از مخاطبان است؛ کسانی که عاشق تیم برتون و آثارش هستند و همچنین کسانی که معمولاً با سلیقه‌ی فیلم‌های او همخوانی ندارند. “اد وود” بازی خیره‌کننده جانی دپ و داستان دلنشینش درباره اشتیاق، عشق و فداکاری در رابطه با هنر، این فیلم را به یکی از بهترین آثار تاریخ تبدیل کرده است. این فیلم، اگرچه سی ساله شده، هنوز هم تازگی و جذابیت خود را حفظ کرده است.

 

۶. چانگ کینگ اکسپرس (Chungking Express)

  • سال ساخت: ۱۹۹۴
  • کارگردان: وونگ کار وای
  • بازیگران: بریجیت لین، تونی لیانگ چائو وی، فی وانگ، تاکشی کانشیرو، والری چائو
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۴۲ دقیقه
  • امتیاز IMDb: ۸ از ۱۰

فیلم «جانگ کینگ اکسپرس» یک درام عاشقانه با عناصر کمدی و جنایی است که داستان دو پلیس هنگ‌کنگی را در کنار یکدیگر روایت می‌کند. هر یک از این دو پلیس به نوبه خود عاشق می‌شوند؛ یکی عاشق یکی از چهره‌های مرموز دنیای جرم و جنایت شده و دیگری دلباخته پیشخدمت زیبای یک رستوران می‌شود که معمولاً آخر شب‌ها به آنجا می‌رود. «جانگ کینگ اکسپرس» یکی از مؤثرترین اثرات جنبش موج نوی هنگ‌کنگ است که سینما را برای همیشه تغییر داده است. این فیلم سی ساله در سبک موج نوی هنگ‌کنگ ساخته شده و به عنوان یکی از بهترین آثار فیلم‌ساز افسانه‌ای هنگ‌کنگی، وونگ کار وای شناخته می‌شود.

مخاطبان سینماباز به لطف اجراهای به یاد ماندنی، تصاویر زیبا و داستان عاشقانه دلنشین فیلم، «جانگ کینگ اکسپرس» را تحسین می‌کنند. این فیلم، با وجود سه دهه از عمرش، هنوز هم همچنان سرگرم‌کننده و دوست‌داشتنی است. به نظر می‌رسد که از آنجا که این فیلم ویژگی‌های هنری بیشتری نسبت به آثار امروزی در ژانر عاشقانه دارد، همچنان تأمل‌برانگیز و جذاب است. این موضوع می‌تواند «جانگ کینگ اکسپرس» را برای دوستداران این ژانر به یک تجربه غنی تبدیل کند.

 

۷. سه رنگ: قرمز (Three colors: Red)

  • سال تولید: ‌۱۹۹۴
  • کارگردان: ‌کریشتوف کیشلوفسکی
  • بازیگران: ‌ایرن ژاکوب، بنوآ رژان، ژان لویی ترنتینیان، ساموئل لو بیان، ژان پیر لوری، زبیگنیف زاماخوفسکی، ژولیت بینوش
  • مدت زمان: ‌۱ ساعت و ۳۹ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ‌‌۸.۱ از ۱۰

 

کریستوف کیشلوفسکی، کارگردان برجسته لهستانی، اغلب به عنوان برترین کارگردان سینمای لهستان شناخته می‌شود و دلایل قابل توجهی برای این تحسین وجود دارد. او در سه‌گانه «سه رنگ» توانسته تمام توانایی‌های هنری خود را به بهترین شکل ممکن به کار بگیرد. این سه‌گانه به‌عنوان یکی از برترین و مورد تحسین‌ترین اعمال سینمایی در تاریخ شناخته می‌شود و فیلم «سه رنگ: قرمز» معمولاً به‌عنوان بهترین فیلم این سه‌گانه معرفی می‌شود. داستان این فیلم درباره یک مدل است که متوجه می‌شود یک قاضی بازنشسته از تعرض به حریم خصوصی افراد لذت می‌برد.

اداین ژاکوب در نقش شخصیت اصلی فیلم یکی از بهترین اجراهای دهه ۹۰ را ارائه می‌دهد. اما «سه رنگ: قرمز» به عنوان یک فیلم درام و معمایی، نه‌تنها به دلیل اجرای بی‌نظیر او، بلکه به دلیل داستانی متفاوت و کارگردانی فوق‌العاده‌ای کیشلوفسکی نیز شناخته می‌شود. این فیلم موضوعات قوی و شخصیت‌پردازی‌های بدیعی دارد که باعث می‌شود با وجود ریتم آهسته، مخاطبان زیادی را به خود جذب کند. «سه رنگ: قرمز» آخرین شاهکار کیشلوفسکی پیش از درگذشت او در سال ۱۹۹۶ است و این پایان یادماندنی برای یک کارنامه حرفه‌ای درخشان است که در تاریخ سینما به یادگار مانده و امسال سی ساله می‌شود.

 

۸. تانگوی شیطان (Sátántángo)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: بلا تار
  • بازیگران: میهای ویگ، پوتی هروت، لاسلو لوگوشی، اوا آلماشی آلبرت، یانوش درژی، ایرن سایکی، آلفرد یارایی، میکلوش سکی، ارژیبت گال، اریکا بوک، پیتر برلینگ
  • مدت زمان: ۷ ساعت و ۱۹ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۲ از ۱۰

در سال گذشته (۲۰۲۳) شاهد اکران فیلم‌های بلند بسیار خوبی بودیم، اما با وجود مدت زمان زیادشان، این فیلم‌ها آن‌قدر طولانی نبودند که مخاطب عام نتواند از تماشای آن‌ها لذت ببرد. فیلم «تانگوی شیطان» یک درام است که به دست فیلم‌ساز مشهور مجارستانی، بلا تار ساخته شده و یک فیلم به بلندای ۴۳۹ دقیقه است که به زندگی ساکنان یک روستای کوچک در مجارستان می‌پردازد که با تأثیرات سقوط کمونیسم روبه‌رو می‌شوند.

بلا تار کارگردان منحصر به فردی است که مخاطب را به دنیای مالیخولیایی خود سوق می‌دهد و باعث می‌شود بینندگان احساس کنند واقعاً در شرایط و موقعیت‌های پیچیده داستان، با شخصیت‌ها همراه شده‌اند. اگرچه فیلم «تانگوی شیطان» را می‌توان در گروه طولانی‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما دسته‌بندی کرد و تجربه تماشای آن برای کسانی که فیلم‌های سینمایی با ضرباهنگ تند را دوست دارند، می‌تواند ترسناک باشد، اما کسانی که عاشق هنر و سینما هستند باید به این شاهکار هنری سی ساله یک فرصت بدهند.

۹. رویاهای حلقه (Hoop Dreams)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: استیو جیمز
  • بازیگران: ویلیام گیتس، آرتور ایجی
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۵۰ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۳ از ۱۰

استیو جیمز با فیلم “رویاهای حلقه” موفق شده است که آن را به یک نقطه عطف برای فیلم‌های مستند تبدیل کند. این فیلم، با تصویری تکان‌دهنده از زندگی دو پسر ساکن شیکاگو، که برای حرفه‌ای کردن در بسکتبال از طریق دانشگاه تلاش می‌کنند، به نمایش گذاشته شده است. “رویاهای حلقه” به عنوان یکی از فیلم‌هایی با فرم هنری دقیقاً به خاطر تأثیرگذاری، تأمل‌برانگیزی و تکان‌دهندگی‌اش، جایگاه ویژه‌ای در تاریخ سینما دارد.

بسیاری از مخاطبان باور دارند که “رویاهای حلقه” یکی از برترین فیلم‌های مستند تمام دوران است. این فیلم، به لطف روایت سرراست و صحنه‌های سینمایی متاثرکننده‌اش، توانسته است قلب تعداد زیادی از بینندگان را فتنه کند و ارتباطی نزدیک با شخصیت‌های اصلی را به وجود آورد. طرفداران ورزش، به ویژه علاقمندان به بسکتبال، از تماشای این فیلم لذت برده‌اند، اما حتی کسانی که به ورزش بسکتبال اهمیت زیادی نمی‌دهند، با توجه به کیفیت فنی بالا و روایت مؤثر “رویاهای حلقه”، تجربه‌ای لذتبخش از تماشای آن خواهند داشت.

۱۰. برای زندگی (To Live)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: ژانگ ییمو
  • بازیگران: گه یو، گونگ لی، نیو بن، گو تائو، جیانگ وو
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۱۳ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۳ از ۱۰

«برای زندگی» یک فیلم درام جنگی و حماسی است که به جرأت می‌توان آن را یکی از بهترین فیلم‌های دهه ۹۰ خطاب کرد. فیلم به کارگردانی ژانگ ییمو درباره زن و شوهری است که ثروت خود را از دست می‌دهند و همزمان مجبور می‌شوند در حالی که از تغییرات فرهنگی دشوار بین دهه‌های ۴۰ و ۷۰ در چین جان سالم به در می‌برند، خانواده خود را تشکیل دهند. این اثر، یکی از کم‌نظیرترین فیلم‌هایی است که موفق شده باشد داستانی به گستردگی چند دهه را به این خوبی و با موفقیت روایت کند. با اجرای فوق‌العاده گونگ لی، مضامین تحریک‌آمیزی مانند خانواده و مقاومت و نقدی متفکرانه از شرایط اجتماعی و سیاسی چین در طول سال‌هایی که داستان در آن اتفاق می‌افتد، «برای زندگی» به فیلمی تبدیل شده است که در ستایش اراده مردم برای زندگی کردن، حتی در دوران بی‌ثباتی‌های وحشتناک و چالش‌های غیرمنتظره، بی‌نظیر است.

 

۱۱. شیرشاه (The Lion King)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: راجر آلرس
  • صداپیشگان: جان تیلور توماس، متیو برودریک، جیمز ارل جونز، جرمی آیرونز، مویرا کلی، نیکتا کالام، ارنی سابلا، ناتالی لین، روان اتکینسوند، کتی کاوادینی
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۲۸ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۵ از ۱۰

کمپانی دیزنی چندی از تحسین‌شده‌ترین و محبوب‌ترین فیلم‌های انیمیشنی تاریخ سینما را تولید کرده است، به ویژه در دوران طلایی‌اش که از سال ۱۹۸۹ تا ۱۹۹۹ به طول انجامید و به عنوان دوران رنسانس دیزنی شناخته می‌شود. در همین دوران بود که استودیو دیزنی فیلمی را ساخت که به عقیده بسیاری، همچنان بهترین فیلم انیمیشنی این کمپانی است: «شیر شاه». داستان درباره شاهزاده شیری به نام سیمبا است که عموی بدجنسش او را هدف قرار می‌دهد تا تاج و تخت را از او و پدرش، شاه موفاسا بگیرد.

فیلم انیمیشنی «شیر شاه» با پویانمایی چشم‌نواز، چند آهنگ فوق‌العاده و داستانی عمیقاً تکان‌دهنده درباره هویت و شجاعت، تا به امروز یکی از پیچیده‌ترین و عمیق‌ترین آثار دیزنی به شمار می‌آید. با وجود اینکه «شیر شاه» امسال سی ساله شده، اما هنوز هم برای کودکان جذاب و لذت‌بخش است. هواداران «شیر شاه» هنوز گروه پر ستاره صداپیشگان، داستان جذاب و مضامین چند لایه فیلم را ستایش می‌کنند. برای آن دسته از مخاطبان که از انیمیشن‌های موزیکال لذت می‌برند، «شیر شاه» بهترین انتخاب ممکن است.

 

۱۲. لئون حرفه‌ای (Léon: The Professional)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: لوک بسون
  • بازیگران: ژانو رنو، ناتالی پورتمن، گری اولدمن، دنی آیلو، جرج مارتین
  • مدت زمان: ۱ ساعت و ۵۰ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۵ از ۱۰

فیلم‌ساز فرانسوی، لوک بسون، از آن کارگردان‌هایی به حساب می‌آید که هنر پر جنب و جوش و خلاقیت منحصر به فردش را می‌توان بلافاصله تشخیص داد. از قضا «لئون حرفه‌ای» قوی‌ترین و سرگرم‌کننده‌ترین فیلم لوک بسون است. ناتالی پورتمن جوان و ژان رنو (یکی از افسانه‌ای‌ترین بازیگران سینما) در به‌یادماندنی‌ترین و بهترین نقشی که تا به حال بازی کرده، به عنوان بازیگران نقش اصلی در «لئون حرفه‌ای» به ایفای نقش پرداخته‌اند. داستان این فیلم درام و اکشن، درباره دختر جوانی است که پس از کشته شدن خانواده‌اش، یک قاتل حرفه‌ای با اکراه مسئولیت او را می‌پذیرد تا جانش را نجات داده باشد. این قاتل حرفه‌ای، یا همان لئون، دختر را به شاگرد خود تبدیل می‌کند و ترفندهای آدم‌کشی را به او یاد می‌دهد.

اگرچه فیلم «لئون حرفه‌ای» گروه بازیگران فوق‌العاده‌ای دارد، اما این اجراهای خیره‌کننده تنها ویژگی ارزشمند این فیلم نیستند. طبق نظرات هواداران فیلم، دو جنبه «لئون حرفه‌ای» باعث شده آن‌ها عاشق فیلم بشوند: نخست اکشن جذابی که لوک بسون به همراه تصاویر مسحورکننده و هیجان‌های بی‌وقفه ارائه کرده، و دوم رابطه عجیب و غریب و در عین حال دلنشینی است که بین لئون و دختر نوجوان (ناتالی پورتمن) شکل می‌گیرد. «لئون حرفه‌ای» با به تعادل رساندن جنبه احساسی داستان با جنبه پرتعلیق و هیجان‌انگیزش، ثابت کرد سینمای بین‌المللی نیز در درخشش سال ۱۹۹۴ نقش مهمی ایفا کرده.

 

۱۳. فارست گامپ (Forrest Gump)

  • سال تولید: ‌۱۹۹۴
  • کارگردان: ‌رابرت زمکیس
  • بازیگران: ‌تام هنکس، رابین رایت، گری سینایس، میکلتی ویلیامسون، سالی فیلد، آفیمو آملامی، سونی شرویر، دیک کویت، ژاکلین لاول
  • مدت زمان: ‌۲ ساعت و ۲۲ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ‌‌۸.۸ از ۱۰

با وجود اینکه فیلم «فارست گامپ» در فهرست ۲۵۰ فیلم برتر لترباکسد (یک شبکه اجتماعی با محوریت فیلم‌های سینمایی) نیست، اما تعداد زیادی از کاربران در IMDb «فارست گامپ» را فیلم محبوب خود می‌دانند. این فیلم درام و کمدی، به عنوان محبوب‌ترین اثر رابرت زمکیس، برنده چندین جایزه اسکار شده است. «فارست گامپ» تاریخ ایالات متحده آمریکا را از زاویه دید یک مرد کم‌هوش اهل ایالت آلاباما روایت می‌کند که مشتاق تجدید دیدار با عشق دوران کودکی‌اش است.

  • معرفی فیلم فارست گامپ؛ بدو فارست بدو (فیلم‌های نوروزی قسمت ۵)

«فارست گامپ» یکی از آن فیلم‌های سینمایی است که می‌تواند هر مخاطبی، با هر سلیقه‌ای را جذب کند. شما چه طرفدار درام مابین شخصیت‌ها باشید، چه طرفدار کمدی دلنشین یا داستان‌های عاشقانه باشید، چه از دوستداران فیلم‌های جنگی یا تاریخی یا حتی هواخواه الویس پرسلی باشید؛ به هر حال از «فارست گامپ» لذت خواهید برد. داستان سرگرم‌کننده و رضایت‌بخش زمکیس درباره عشق، دوستی و امید هر کسی را مجذوب می‌کند. «فارست گامپ» به طور غافلگیرانه‌ای جاه‌طلبانه و شگفت‌انگیز است و حتی اگر به تمام اوج‌هایی که به سمت‌شان قدم برداشته نرسیده باشد، باز هم امکان ندارد کسی از تماشای آن پشیمان شود.

 

۱۴. داستان عامه‌پسند (Pulp Fiction)

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: کوئنتین تارانتینو
  • بازیگران: جان تراولتا، ساموئل ال. جکسون، بروس ویلیس، اوما تورمن، هاروی کایتل، تیم راث، آماندا پلامر، ماری دی میدیروش، وینگ ریمز، اریک استولتس، رزانا آرکت، کریستوفر واکن
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۳۴ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۹ از ۱۰

بسیاری از علاقمندان به سینما، کوئنتین تارانتینو را یکی از برجسته‌ترین فیلم‌سازان امروز می‌شناسند و اگر فیلم‌های او را دیده باشید، احتمالاً با این دیدگاه موافق خواهید بود. وقتی بهترین اثر تارانتینو مورد بحث و گفت‌وگو قرار می‌گیرد، معمولاً همه به فیلم «داستان عامه‌پسند» اشاره می‌کنند. این فیلم چند داستان موازی (بدون ترتیب زمانی) را دنبال می‌کند که در نقاطی از فیلم به هم می‌پیوندند. شخصیت‌های اصلی این داستان‌ها شامل دو آدم‌کش، یک بوکسور، یک گانگستر و همسرش، و یک جفت سارق غذاخوری هستند که به سبک خاص و شیطنت‌آمیز تارانتینو کنار هم قرار گرفته‌اند. «داستان عامه‌پسند» از زمان اکرانش تأثیر زیادی بر سینما و فرهنگ عامه گذاشته است و هنوز هم تأثیر آن قابل ملاحظه‌ای دارد، به‌ویژه در سینمای آمریکا.

با استفاده از طنز سیاه با هوش، تغییر خلاقانه در عناصر کلاسیک ژانر نئو نوآر، و روایت جذاب با مضامین عمیق فلسفی که متمرکز بر عدالت، سرنوشت و خشونت است، تارانتینو موفق شد «داستان عامه‌پسند» را به یک نقطه عطف در کارنامه سینمایی خود تبدیل کند. این فیلم نه تنها سبک تارانتینو را تعریف کرد، بلکه همچنین هواداران را به سرعت به خود جلب کرد و هنوز هم تمایل دارند تا فیلم‌های بیشتری با همین سبک و سیاق تماشا کنند. تأثیر این فیلم، که امسال سی ساله می‌شود، را نمی‌توان در سینمای مدرن نادیده گرفت.

۱۵. رستگاری در شاوشنک (The Shawshank Redemption)

 

  • سال تولید: ۱۹۹۴
  • کارگردان: فرانک دارابونت
  • بازیگران: تیم رابینز، مورگان فریمن، باب گانتون، ویلیام سدلر، کلنسی براون، گیل بیلاز، جیمز ویتمور
  • مدت زمان: ۲ ساعت و ۲۲ دقیقه
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۹.۳ از ۱۰

فیلم «رستگاری در شاوشنک» به کارگردانی فرانک دارابونت، جایگاه اول در فهرست ۲۵۰ فیلم برتر سایت IMDb را به خود اختصاص داده است؛ بنابراین، تبدیل آن به بهترین فیلم سال ۱۹۹۴ موضوعی قابل انتظار است. این فیلم، بر اساس رمانی از استیون کینگ، نویسنده پرفروش و محبوب آمریکایی، ساخته شده و داستانی زندانیانه را روایت می‌کند که در طی سال‌ها دوستی عمیقی را با یکدیگر تجربه می‌کنند. این دو زندانی، از طریق این دوستی، به دنبال تسلی و رستگاری خود می‌گردند.

اگرچه استیون کینگ به دلیل رمان‌های ترسناکش شهرت دارد، اما «رستگاری در شاوشنک» هیچ عنصر ترسناک یا وحشتناکی ندارد؛ با این حال، به عنوان یکی از بهترین داستان‌های این نویسنده شناخته می‌شود. این فیلم، با داستانی فوق‌العاده تأثیرگذار و عمیق درباره دوستی، امید و آزادی، توانسته است محبوبیت فراوانی جلب کند. اجراهای برجسته و فیلم‌نامه‌ای هوشمندانه و قوی، نشان داده‌اند که شخصیت‌پردازی قوی و ارزشمندی تنها چیزی نیست که یک فیلم برای ماندگاری در زمان نیاز دارد، بلکه این عوامل برای طیف گسترده‌ای از تماشاگران جذاب است و باعث می‌شود که بعد از گذشت ۳۰ سال همچنان به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته شود.

نظرات کاربران

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

مشاهده بیشتر